|
|
|
|||||||||
ТЕЛЕПРОГРАММА
АНОНСЫ|
|
Михаил РоммБиография:На одном из интернет-форумов о творчестве Михаила Ромма довелось прочитать: «Единственное, что способны вызвать в сердце молодого драматурга его фильмы – чувство неполноценности. Сделать ТАКОЕ кино кажется уже невозможным». Ромм был всенародно любимым режиссером и оказал немыслимо огромное влияние на мировое кино. Пять раз становился лауреатом Сталинской премии и несчетное количество раз получал призы лучших кинофестивалей. Чухрай, Чхеидзе, Шукшин, Тарковский, Кончаловский, Андрей Смирнов, Асанова, Виктор Титов, Соловьев, Меньшов, Абдрашитов, Абуладзе, Митта – все его ученики. Как сказал Соловьев, «Ромм-педагог произвел не теоретическую систему, а кинематографию».Тот факт, что пять раз становился лауреатом Сталинской премии, позволило еще при жизни, в 1960-е, обвинять режиссера в угодничестве сталинскому режиму. Попытки эти продолжались и после его смерти в 1971 году, правда, неудачные, ибо общественное мнение и взгляды кинематографического сообщества на творчество Ромма не удалось изменить – слишком уж велик талант, слишком уж ярок гуманистический посыл его произведений. Чухрай в защиту своего учителя писал в 1997 году: «В то время, когда другие забились в угол и молчали, Ромм решил противопоставить Сталину Ленина. Не «исторического Ленина», а такого, который жил тогда в сознании народа. Я не думаю, что «Ленин в Октябре» и «Ленин в 1918 году» – лучшие произведения Ромма. Но я считаю их подвигом Ромма. И я знаю, что в советском кинематографе не было более яростного, более активного, более последовательного врага сталинизма, чем Михаил Ильич Ромм. Надсмотрщики от идеологии всегда чуяли в Ромме врага. А кинематографисты его любили, считали его своей совестью, восхищались его честностью, деликатностью, отзывчивостью, редким умом и самоиронией. Чем темнее ночь, тем ярче звезды. Ромм был одной из таких ярких звезд, светивших нам в темноте. По ним мы искали путь к демократии». Первый фильм Ромма, еще немой, вышел в 1934 году – это была экранизация «Пышки» Ги де Мопассана, причем, не всего произведения, а лишь второй части. Впервые на экране появилась Фаина Раневская. И первая же работа Ромма получила Кубок Международного кинофестиваля в Венеции в 1934 году. Второй фильм, «Тринадцать», история о противостоянии отряда красноармейцев и басмачей, по жанру мог бы считаться вестерном, но с той лишь оговоркой, что на пролетарскую тему и в лучших традициях драматического искусства. В 1937 году в творчестве Ромма начинается лениниана – вышел первый фильм «Ленин в Октябре». Продолжение «Ленин в 1918 году» появилось два года спустя. До того единственной лентой, где был воссоздан образ Ленина, был «Октябрь» Эйзенштейна, но в эпоху звукового кино нужно было новое воплощение вождя мирового пролетариата. В 1938 году критик «Нью-Йорк Таймс» Фрэнк Ньюджент писал: «Прежде всего отмечу вклад режиссера Михаила Ромма и Бориса Щукина, справившегося со столь щекотливой задачей, как сыграть Ленина для советской публики. Ромм предпочел отодвинуть революцию на второй план, а на первом представить личность Ленина. Щукин – это подлинное чудо грима и погружения в персонаж, его Ленин интересен, ярок и симпатичен зрителю». Несмотря на явную политизированность, фильм пользовался огромной популярностью. В 1950-60-е годы обе картины были перемонтированы и на данный момент существуют три версии каждого фильма. В 1950-е режиссер создает еще одну дилогию, на этот раз о становлении российского флота – это «Адмирал Ушаков» и «Корабли штурмуют бастионы». Оба фильма были отмечены призами европейских фестивалей. В 1962 году на экраны выходит одна из лучших работ Ромма – «Девять дней одного года», рассказывающая о работе физиков-ядерщиков. Сюжет частично основан на реальных событиях. Картина стала лучшей по опросу журнала «Советский экран» за 1962 год, получила призы фестивалей в Карловых Варах, Мельбурне и Сан-Франциско, а также Государственную премию РСФСР им. братьев Васильевых. Карен Шахназаров отозвался о работе Ромма как о «самой шестидесятнической картине». Картина стала новым словом в советском кинематографе: необычные декорации, музыкальное оформление, отличные съемки, блестящие диалоги. Но как бы то ни было, на первом плане все-таки оказался конфликт личных и общечеловеческих проблем. Ромм, конечно, не мог обойти стороной военную тему. В 1940-е годы снял «Человек №217» – напряженную и драматическую историю девушки, угнанную на работы в Германию. В 1950-е появился фильм «Убийство на улице Данте» – трагическая история французской актрисы-антифашистки. В 1965 году на экраны выходит «Обыкновенный фашизм» – документальный фильм, непревзойденный по силе воздействия. В картине использованы трофейные материалы из немецких киноархивов и многочисленные любительские снимки. Фильм вышел за рамки историко-документального исследования на тему фашизма, скорее, это картина о тоталитарном манипулировании сознанием. Это фильм-размышление, философская работа, исследующая истоки возникновения тоталитаризма. «Как случилось, что миллионы людей подчиняются воле диктатора, превращаясь в озверевшую толпу?», – вот глубинный вопрос, который исследует режиссер, рассказывая о становлении германского фашизма. Параллели были очевидны и с другими режимами. Ромм мастерски использует выразительные средства монтажа, музыкального оформления, публицистической речи. Примечательно то, что закадровый комментарий выполнен самим режиссером. «Обыкновенный фашизм» и по сию пору остается одним из лучших публицистических документальных фильмов мирового кино.
|
||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
|
|
|
|